Universidad de México
Asistir a una universidad de artes escénicas es una gran decisión: te comprometes a centrarte exclusivamente en tu arte durante cuatro años. Una vez que hayas hecho esta elección, necesitas encontrar una escuela que te permita alcanzar tus objetivos profesionales.
Esta lista incluye escuelas que ofrecen exclusivamente grados de teatro y danza. Dado que las escuelas de música tienden a diferir drásticamente (soy tan puntillosa) de las escuelas de teatro y danza, las he dejado fuera de este artículo; si quieres leer más sobre las mejores escuelas de música de Estados Unidos, este es el lugar donde puedes encontrar esa información.
Ir a una escuela de artes escénicas tiene muchas ventajas para los estudiantes. Estarás rodeado de artistas con ideas afines que te inspirarán, te ayudarán en tus actividades creativas y probablemente también serán tus colegas cuando te gradúes. Además, estarás en una escuela que no ve tu arte como una mera actividad extracurricular.
Aunque es posible obtener un título de artes escénicas en otras universidades, esta lista de las mejores universidades de artes escénicas está diseñada para estudiantes que saben al 100% que quieren estudiar exclusivamente actuación o danza y que buscan un entorno que les apoye plenamente en sus ambiciones.
Universidad
A principios del verano, mientras muchos estudiantes y profesores volvían a casa para el descanso o se iban de vacaciones, la profesora Roxanne Schroeder-Arce y nueve estudiantes se embarcaron en un viaje diferente. Juntos, viajaron a Ciudad de México para realizar un curso de un mes de duración titulado Engaging the Arts as Audience – Mexican Arts and Youth, donde estudiaron las impresionantes obras de arte de los artistas mexicanos y el impacto de la educación artística en los niños de Ciudad de México. Recientemente nos sentamos con Schroeder-Arce para conocer el programa, desde la fabricación de máscaras hasta la inmersión en la escena artística local a través de diversas exposiciones, actuaciones y ensayos.
Schroeder-Arce: Nueve estudiantes y yo estuvimos en Ciudad de México durante casi cuatro semanas. Nos alojamos en un bonito barrio llamado La Condesa, cerca del Parque de Chapultepec. Nuestra aula estaba en una galería de arte cercana. La mayoría de las veces viajamos dentro de Ciudad de México a exposiciones/galerías de artes visuales y a espectáculos de danza, teatro y música. Hemos visto mucho arte.
Universidad de la Ciudad de México
Hacer teatro permite a los estudiantes acercarse en un proceso de investigación, a sus realidades sociales para conectarlas con su cultura educativa. Documentar nuestras experiencias en México, utilizando la estrategia metodológica del teatro pedagógico, nos permitió reproducir ambientes físicos y humanos, proyectando emociones que contribuyen al descubrimiento personal que nos conecta de manera dialógica con nuestros estudiantes.
En este sentido, siendo el cerebro un agente activo en la construcción del conocimiento, hacer teatro proporcionó insumos para programar, reflexionar, pensar y establecer los materiales del medio teatral como vía de conocimiento para desarrollar habilidades metacognitivas en los factores afectivos del aprendizaje en el nivel de educación superior.
Esta metodología educativa que desarrolla la expresión corporal a través de una representación teatral, nos permitió experimentar el flujo de nuestras emociones sobre un tema específico. De la misma manera nos permitió empatizar con las actitudes de nuestros alumnos, identificando a través de la expresión corporal de las emociones integrando el arte como educación para desarrollar y fortalecer la conciencia social. Esto permite que los alumnos se conviertan en constructores de su propio aprendizaje, aportando ideas de su propio pensamiento, convirtiéndose en agentes activos y no en meros receptores de conocimientos. Por lo tanto, esta metodología nos da la apertura para aplicarla en cualquier materia del currículo, y situación que el docente considere pertinente.
Universidades de teatro en mexico del momento
A los artistas y especialistas emergentes les proporcionamos herramientas para construir sus carreras en el campo elegido y redes para el mundo profesional, tanto a nivel nacional como internacional. Servimos a la comunidad a través de eventos de alta calidad que muestran el trabajo artístico de los estudiantes y del profesorado y sirven como laboratorio para aplicar las habilidades aprendidas en el aula y el estudio.
La visión del programa es proporcionar el plan de estudios y las producciones coreográficas más actuales, experimentales y sofisticadas del suroeste, y explorar y valorar la rica tradición de la historia de la danza como un legado vivo para el artista/estudiante contemporáneo
Prepara a los estudiantes para estudios avanzados o carreras profesionales en el diseño y la producción técnica en todo el espectro de las artes escénicas, lo que lleva a las trayectorias profesionales en el teatro, la danza, la ópera, el cine, la televisión, los juegos y los entornos interactivosSaber más >
Un entorno de MFA en el que los estudiantes preparan guiones para presentarlos a nuestro festival anual, presentan material para su producción a la comunidad teatral local o para la temporada de obras seleccionadas por los estudiantes que se presenta en nuestra caja negra, el Teatro X